Որտե՞ղ է գնացել արվեստը:

Ես հիշում եմ, որ մորս հետ ամեն անգամ զվարճանում էր սարիի պես: Ես կցանկանայի պահել նրա paithani- ի պալուն և զգալ ժամերով ոսկե զարի աշխատանքը: Նրանք ասացին, որ այդ սարիին հագնելու համար 7 օր է պահանջվել: Միասին սիրված սիրամարգի նախշերով կենսունակ գույները արվեստի հետ իմ առաջին հանդիպումներից մեկն էին: Արվեստը միշտ այս կամ այն ​​կերպ իմ շուրջն էր, պատերազմի նկարը մայրական տան պատերին կամ այն ​​ռանգոլին, որը մենք կկատարեինք Դիվիլիի վրա: Ես շատ կցանկանայի խաղալ գունավոր փոշիների հետ և դրա հետ միասին հատակին փոքրիկ ծաղիկներ պատրաստել: Փոշերը փոխարինվեցին նուրբ գույներով, պաստառի գույներով, ակրիլներով, բայց արվեստը կերտելու սերը պարզապես ավելացավ: Ես մեծացել եմ սովորելու ճարտարապետություն, որն ինձ թույլ է տվել նկարը վերցնել կտավից այն կողմ: Իմ իմացած ամեն ինչից ես տարված էի տարբեր մշակույթների նկատմամբ, տեղական շուկաներն առավել հետաքրքրաշարժ էին: Այն մարմնավորում է մշակութային ոգին: Գույները, տեղական արհեստը և արվեստը ծաղիկներից `տպած գործվածքը արգելափակելու համար: Երկրի յուրաքանչյուր յուրաքանչյուր տարածաշրջանում ունի իր յուրահատուկ ստանձնումը `արվեստը, որը նրանց կյանքի մի մասն է: Հնդկաստանը հարուստ ժառանգություն ուներ հոյակապ արվեստի ձևերից ՝ սկսած քարանձավային պատերից մինչև գործվածքներ, պատուհաններով մինչև սալիկներ:

Ես սկսեցի աշխատել Մումբայում անշարժ գույքի կառուցապատողի մոտ `որպես կրտսեր ճարտարապետ: Արդեն մեկ տասնամյակ է, ինչ ես ապրում եմ այստեղ և կա մի բան, որը ես նկատել եմ: Երբ ես առաջին անգամ տեղափոխվեցի այստեղ, քաղաքը այդպիսի հարուստ մշակութային հանգույց էր: Տարիների ընթացքում արվեստը ինչ-որ կերպ վերանում է: Դա այլևս հեշտությամբ հասանելի չէ: Որտե՞ղ գնաց ամբողջ արվեստը:

Մի երկրում, որտեղ արվեստը ամենօրյա կյանքի մի մասն էր, այժմ այն ​​սահմանափակել է պատկերասրահներին և թանգարաններին: Այժմ արվեստը հասանելի է աշխարհի աչքերից հեռու գտնվող մի նիշ տարածքում: Արվեստի պատկերասրահները բեղմնավորված էին, ըստ էության, դեռևս հանդիսանում են որպես հասարակության էլիտար հատվածի: Սա այն ավելի է խորացրել մարդկանցից: Նկարչության շուրջ կա նաև որոշակի առեղծված ՝ որպես արվեստի ձև, ի տարբերություն երաժշտության կամ թատրոնի, որտեղ մեկնաբանությունն ավելի բարդ է: Դա կարող է լինել զանգվածների ազդեցության բացակայության պատճառով, որը ստեղծում է նկարների շուրջ առեղծվածի և տգիտության աուրա:

Մեկ այլ պատճառ կարող է լինել այն պատճառով, որ արվեստը միշտ եղել է շատ օբյեկտիվ մեր հասարակության մեջ: Ոչ միայն մեր, պատմության ընթացքում մարդիկ փորձել են արվեստը դնել տարբեր տուփերի մեջ `փորձելով դրա հետ ճիշտ և սխալ սահմանել: Բոլոր նրանք, ովքեր այդ գծերից դուրս էին նկարում, նայում էին ներքև և ամաչում էին իրենց ստեղծագործության համար: Նույնիսկ Վան Գոգը նույնիսկ ամենամեծ նկարիչը չէր խնայում արվեստի «կանոններից»: Նա տառապեց իր ամբողջ կյանքի ընթացքում, միայն այն պատճառով, որ չկարողացավ հետևել կանոններին: Հենց սա է արվեստը այդքան վախեցնում շատ մարդկանց համար:

Արվեստի իմաստն այն է, որ անհատը թույլ տա արտահայտվել: Արվեստը չի ենթադրվում ճիշտ կամ սխալ, դա պարզապես ձեր արտահայտության ճանապարհորդություն է:

Չնայած հաջող աշխատանք ունենալուն, ես միշտ զգում էի, որ միշտ ինչ-որ բան բացակայում է: Այս դատարկությունը լրացնելու, արվեստը պատկերասրահներից հանելու հոտ է գալիս: Այն լայն զանգվածներին հասցնելու համար այն բոլորի համար մատչելի դարձնել: Բոլորի համար արվեստը զգալու առաջին ձեռքից: Այն, ինչ ես զգում էի որպես երեխա արվեստի մասին, ինչպես է այն ձևավորել ինձ որպես անձ; Ես ուզում էի, որ բոլորը կարողանան դա զգալ: Արվեստը մարդկանց զգայուն է դարձնում, այն խրախուսում է կարեկցանքը, այն կապում է հոգին: Երբեմն ես զգում եմ `անհասանելիության արվեստը այն պատճառն է, թե ինչու է աշխարհը դադարել հոգատար լինել:

Bombay- ի նկարչական սենյակը ձևավորվել է որպես քոր առաջացնող քսուք: Փորձել և արվեստ բերել բոլորին: Որպեսզի բոլորը զգան այդ ջերմությունը ներսից, երբ գույնը տարածվում է կտավի վրա ՝ արտահայտելով ձեր հույզերը, առանց որևէ բառ ասելու:

Մենք աշխատում ենք այս նախապաշարմունքը խախտելու ուղղությամբ: Մենք նպատակ ունենք յուրաքանչյուր անհատի համար ստեղծել մի հարթակ ՝ ուսումնասիրելու իրենց ստեղծագործական կողմը: Հարթակ, որտեղ յուրաքանչյուրը կարող է գալ և ստեղծել արվեստի գործ ՝ աշխարհի ստեղծած սահմաններից այն կողմ: Ոչ դատող հարթակ, որը թույլ է տալիս սովորել և արտահայտվել ազատորեն կտավով:

Արվեստը ինքնարտահայտման ուժեղ միջոցներից մեկն է: Մեր մոդուլի միջոցով մենք ստեղծում ենք մի միջավայր, որտեղ մարդը հարմար է արտահայտվել և ազատել իր մտավախությունները: Խոսեք կտավի հետ գույնի լեզվով և հաստատեք հաղորդակցություն, որը ոչ այլ ինչ է, քան ազատագրելը:

Bombay Drawing Room- ը նկարիչների համայնք է, որոնք աճել են արվեստի սովորական մոդուլներից այն կողմ: Յուրաքանչյուրը ինքնուրույն ուսուցանող նկարիչ է `տարբեր կրթական ծագմամբ, ներառյալ ես: Դրա մասին ես նշում եմ այն ​​պատճառով, որ չնայած պաշտոնական կերպարվեստի աստիճանի չստանալուն ՝ մեզանից յուրաքանչյուրը այնքան կրքոտ է արվեստի հանդեպ, որ այժմ մենք կանգնած ենք այստեղ ՝ բերելով փոփոխություն, անկախ նրանից, թե որքան փոքր է մեր շրջապատող աշխարհում:

Bombay Drawing Room Նկարչություն Սոցիալական

Մեր համայնքը ստեղծում է մի տեղ, որպեսզի մարդիկ հավաքվեն, նկարվեն, կապեն գույների շուրջ և ուսումնասիրեն իրենց ծանոթ կողմը: Արվեստը ավելի քիչ վախեցնող և ավելի երջանկության միջոց դարձնելու համար: