Սխալ արեք դա հրաշալի սխալ է

Վերջերս ես դասավանդում էի կյանքի նկարչության դասընթաց, և ես դեմ էի եկել այն հիմնական խնդիրներից մեկին, որն ինձ ընդհանրապես որակավորում է տալիս դասավանդման վերաբերյալ: Իմ ուսանողն անում էր մի բան, որը կարծում էր, որ սխալ է, և նա հարցրեց ինձ այդ մասին: Որոշակի տեսանկյունից, կապ ունենալով օպտիկական փաստերի մեխանիկական ներկայացման հետ, նա ճիշտ էր: Այն, ինչ նա նկարում էր, սխալ էր: Բայց արվեստի ուսուցիչը ուսանողին ասելով, որ որոշ քմահաճույք ինձ հետ սխալ աստիճան է: Ուստի ես նրան ասացի, թե իրականում ինչ եմ մտածում:

Ես ասացի մի բան. «Ես տեսնում եմ, թե ինչ նկատի ունեք, և ես կարող եմ ցույց տալ, թե ինչպես ճիշտ վարվել»: Բայց ես նաև ուզում եմ, որ դուք գիտեք, որ արվեստում «սխալ» չկա: Ամեն ինչ ընտրության է ենթարկվում: Դուք ազատ եք ընդունելու այն, ինչ անում եք այստեղ և շարունակեք դա անել: Այս խնդիրը լուծելու դժվար եղանակ է, և ձգտում է տգեղ և անարդյունավետ արդյունքների: Բայց էսթետիկ կարելի է կառուցել ամեն ինչի շուրջ: Դուք կարող եք կառուցել նկարչության մի ամբողջ եղանակ, որն ապահովում է մի համատեքստ, որի շրջանակներում իմաստ ունի այս «սխալ» տարբերակը: Պարզապես պետք է գիտակցված ընտրություն կատարեք, որից հետո հետևեք »:

Բնականաբար, իմ ուսանողն ասաց. «Կարո՞ղ եք ինձ օրինակ բերել»: Ընտրությունների տիեզերքից իմ նկարիչն անմիջապես սկսեց նկարիչ ՝ նկարիչ azzազ-Մին-Մուր: Ես պաշտում եմ Մուրի արվեստը և դրա մասին գրել եմ այստեղ և այստեղ: Եվ Մուրը սխալ է նկարում մազերը:

'La Goulue Self դիմանկար, (31 տարեկան), 12

Թույլ տուր բացատրեմ. Նկարչական նկարը նման չէ ժամանակակից արվեստի այլ ճյուղերին: Ժամանակակից արվեստի տեսակների մեծ մասը անցել է անցյալ դարում կամ այդպես: Բայց համոզիչ գեղարվեստական ​​նկարչությունը հազարամյակներ շարունակ զարգացել է, և վարդապետության հսկայական մարմինը ծագել է ճիշտ և սխալ `արդյունավետ և անարդյունավետ, յուրաքանչյուր փոքրիկ բան պատկերելու միջոցներով: Իրականում այնքան շատ մեթոդ կա, որ կարելի է կարիերան ավարտել գեղարվեստական ​​նկարչության մեջ ՝ չհանդիպելով «արթնանալու» պաղպաղակի ջրային ցնցմանը, որը, շատերի համար, արվեստի ՝ որպես գործընթացների ամբողջ նպատակն է:

Մազերը բարդ են պատկերել: Այն տեսողականորեն մարմնի ամենալուսավոր կառուցվածքն է, և դրա ճշգրիտ կազմաձևումը պատասխանում է բազմազան դինամիկայի, դրանցից ոչ մեկը ուժի նման մխոցների տեղակայումը, որը բնութագրում է հիմնական անատոմիական կառուցվածքները: Այն եզակի և առանձին սուբյեկտ է: Բնականաբար, պատկերավոր նկարչության մեթոդի կորպուսի շրջանակներում կա մազերի շատ մանրակրկիտ բուժում: Սա մի օրինակ է ՝ մեծ Johnոն Հովարդ Սանդենի կողմից:

Դա կարող է թվալ բանաձև, բայց դա իմաստն է: Դա շատ հզոր սարք է, որը նախատեսված է ուսանողի անհատական ​​ոճին հարմարեցնելու համար: Եթե ​​դուք գիտեք, թե ինչ եք փնտրում, կարող եք տարբերակել նկարիչների նկարիչների մեծամասնությունը `վարվելով այսպիսի ընդհանուր վերլուծությունից: Բայց ոչ Մուրը:

Մուրի մազերը տարբերություն են տալիս հենց ծառի հիմքում: Այս օրերին նա պատկերում է վարպետության բարձր աստիճանի մազերը `կախված վերլուծության մարմնից և գործնական տեխնիկայից: Բայց խնդրի բուն հայեցակարգավորումն ամբողջովին իրենն է: Նա մազերը չի պատկերում մազերի ինստիտուցիոնալ տեսություններից մեկի վերաբերյալ: Նա մազերը պատկերում է մազերի սեփական ընկալման հետ կապված ինչ-որ բնօրինակ անձնական հանդիպման հետ:

'Theda Bara', 12

Մուրը մազերը կատարելու ձևը մաս է կազմում այն, ինչ նկարիչ և արվեստի տեսաբան Վինսենթ Դեսիդերիոն անվանում է «տեխնիկական պատմություն», որն իր արվեստի երեք հիմնասյուներից մեկն է.

«Տեխնիկայի էվոլյուցիայի պատմությունը… տեխնիկական պատմությունն է: Դա, իրոք, նկարչի մտքի շարժումն է նկարի ընթացքում ՝ հասնելով դրա տերմինալը, իսկ տերմինալում ՝ այնտեղ մտնող ամեն ինչի ենթադրությունը, չնայած նրան, որ պարտադիր չէ բոլորի կողմից վերծանել »:

- Theseus. Vincent Desiderio on Art

Մենք չենք մտածում մազերի պատկերավոր նկարիչների մեծ մասի մասին, բացառությամբ այն բանի, որ տեխնիկական գնահատման մասնագիտական ​​տեսանկյունից է. քանի որ պատկերավոր նկարիչների մեծամասնությունը գոհ է կարծրատիպի միջոցով մազերը թողնելու քնի հսկայական ոլորտում, անտարբեր և ավտոմատ ներկայացման միջոցով:

Բայց մենք մտածում ենք Մուրի մազերի մասին, քանի որ նա դիմակայում է արթուն մազերին և դրանով իսկ իմաստ է գտնում դրանում ՝ նա այն դարձնում արվեստի:

Այժմ պատահում եմ, որ Մուրի արվեստում մի քիչ խաբելու թերթիկ ունեմ, քանի որ հիշում եմ մի բան, որը հետաքրքիր էր Մուրը գրել մազերի մասին մի քանի տարի առաջ Facebook- ում: Նա նշեց, որ ինքը երբեք կամ հազվադեպ չի կտրում իր մազերը և չի հաստատում մազերի կտրումը, քանի որ նա մազերը համարում է նյարդային համակարգի մաս: Սա ապշեցուցիչ և շատ տարօրինակ հեռանկար է, և դա կարող է գիտակցաբար չտեղեկացնել Մուրի մազերի պատկերներին: Հաշվի առեք, թե դա ինչ է բերում նրա գործի մեր մտորումների մեջ:

'Nadia: Crepuscular', 12 ”x 20.5”, ակրիլ և խեժ birch panel, 2010

Սովորական տեսանկյունից մենք գտնում ենք, որ Նադիայի դեմքը կիսաքաղված է նրա վայրի մազերով: Այն պատասխանում է մազերից քողարկված մեկ աչքի գայթակղիչ կոնվենցիային, որի դեմքը հիմնականում թաքնված է մազերի կողմից: Բայց Մուրի տեսանկյունից, սենսացիայի օրգանները չեն թաքնված, և դեմքը չի թաքնված: Նադիան պասիվ և կիսաթափանցիկ չէ, քանի որ մազերը նրա դեմքն են: Նրա դեմքը շրջվում է դեպի մեր կողմը, զգալով բոլորին, տեսնել բոլորին, հասկանալ բոլորին:

Կարող եք պնդել, որ այս երկրորդ հեռանկարը հատուկ աղաղակ է, որ դուք պետք է իմանաք Մուրի վարդապետությունը `Մուրի նկարը հասկանալու համար: Բայց դու իրականում ոչ: Մազերի բարակ, ակտիվ գծերը, տարածության մեջ դրա կտրուկ և լարված կասեցումը, նրա սևերի, կարմիրների և սպիտակ գույնի վայրի տատանումները մեզ պատմում են այդ պատմությունը ՝ տեխնիկական պատմվածքի ինտուիտիվ և կիսամերկ լեզվով: Քանի որ Մուրը կրկնօրինակում է և սկիզբ է առել, նա գտել է պողոտա ՝ մազերը խոսելու համար, այնպիսի ձևով, որն իրեն եզակի է, քանի որ պատկերազարդը միայնակ է:

'Spill,' 23 'x 48' [մանրամասները], ակրիլ birch panel- ում, 2013

Մենք տեսնում ենք նրա լուծումը մազի խնդրի մասին `տեղեկացնելով Spill- ի նշանակության մասին: Մազերի խճճված թելերը միաձուլվում են ծառի խճճված ճյուղերին և արմատներին: Այն, ինչը զգայարանք է, միաձուլվում է զգայականության հետ, որպեսզի մարդու դիտորդը և դիտարկվող բնականը դառնան մեկ շարունակական սուբյեկտ, և գեղարվեստական ​​երկկողմանը, կարևոր իմաստով, երբեք չի առաջանում: Մուրի արվեստը կենտրոնանում է մարդկային կյանքի վերաճման և ակտիվ բնույթի վերամիավորմանը, և նա դա արտահայտում է իր տրամադրության տակ գտնվող ամեն ինչի հետ, ներառյալ մազերի տեսությունը: Անհրաժեշտ չէ իմանալ նրա մազերի տեսությունը, որպեսզի այն ընկնի:

Քանի որ նա գտել է իր ուրույն ճանապարհը մազերի հետ, նա գտել է նաև իր հուզական արտահայտման լեզուն:

Էլ ո՞վ կմտածեր այդքան շատ փոխանցել մազերի բարդ ձևին: Սրա համար կա անհանգստություն և առեղծված, դեպի թեքված, լողացող սև զանգվածը, որը դուրս է գալիս հսկիչ տենդերներ, որոնք տարածվում են ամենուր, սպառում ամեն ինչ: Քանի որ մազերը խոսում են Մուրի հետ բոլորովին անհատական ​​ձևով, նա կարող է ձևավորել, որ մեզ հետ խոսի նույն անփոխարինելի անհատականությամբ:

-

Այնպես որ, սա այն է, ինչ ես ուզում էի արտահայտել իմ ուսանողին: Սխալ չկա: Յուրաքանչյուր սխալ շրջադարձ հնարավորություն է վերականգնելու այն լեզուն, որով դուք արվեստ եք պատրաստում: Չկա ժամանակ կամ հանճար, որը բավարար է այս սխալ շրջադարձերից յուրաքանչյուրին հետևելու Էլ Դորադոյի ավարտին: Բայց «սխալությունից» ստացվող յուրաքանչյուր սենսացիա ներկայացնում է կոտրվածք ակնկալիքից և արդյունքի միջև, մի փոքր արթնացում ավտոմատ արհեստագործական պաբուլիայից: Արժե յուրաքանչյուրին ուսումնասիրել և գնահատել: Ձեզանից շատերը չեն խոսի: Բայց մեկ կամ երկու կամք: Այս զարմանահրաշ սխալներին տեղավորելու համար դուք պետք է ստեղծեք գեղագիտություն, որի շրջանակներում նրանք դառնում են ճիշտ: Եվ սա այն է, ինչը ձեզ կդարձնի նկարիչ: Այս սխալների միջոցով դուք կբացահայտեք նոր աշխարհ, ամբողջովին ձեր սեփականը:

-

Jazz-Minh Moore առցանց ՝ http://www.jazzminh.com/