Աղբյուր

Ստեղծագործություն և ինքնարտահայտում

Երբ նա տաս տարեկան էր, Իզադորա Դունկան հեռացավ դպրոցից ՝ մարդկանց պարելու սովորեցնելու համար:

Հիմա, եթե նա ինքն իրենից բացի որևէ մեկը լիներ, հավանաբար այդ արդյունքը կվերածվեր այդ տարիքում մեր սեփական հավակնոտ հետապնդումների մեծ մասի ՝ հիասթափեցնող, դժվար և մի փոքր հուսալքիչ:

Բայց Դունկանը այլ էր: Նա ոչ միայն նա արդեն աներևակայելի տաղանդավոր էր (բավական էր այդ տարիքում աշխատելու համար փող պատվիրելու համար), այլև ուներ հազվագյուտ վստահություն, որը վերաբերվում էր կորուստներին որպես վառելիք `ինչ-որ բան` կերակրելու և բարձրացնելու համար նրա ներսում արդեն այրվող կրակը:

Հետևաբար, զարմանալի չէ, որ երբ նա տեղափոխվեց Նյու Յորք թատրոնային ընկերությանը միանալու համար, նա իրեն ստիպված էր զգալ: Գործող ոճի կոշտությունը, դրանց գործելակերպը. Այս ամենը նրան թվում էր մոլորեցրած անցյալի գործը, որը չի փչացնում շարժումը որպես արվեստ:

Նրա ինտուիցիան ճիշտ էր, և այն ուղևորությունը, որը նա վերցրեց հաջորդ մի քանի տարիների և տասնամյակների ընթացքում, եվրոպական քաղաքներում, ինչպիսիք են Փարիզը, Բուդապեշտը, Բեռլինը և Աթենքը, ի վերջո դա ապացուցեցին:

Այսօր նա հիշվում է որպես «Պարի մայր», որի ժամանակակից արվեստի մեծ մասը իր ազդեցության հեղուկ և արտահայտիչ ոճն է: Ոգեշնչված հին հույներով ՝ նա կյանքի կոչեց:

Անկախ նրանից, թե դա աշխատավայրում է, կամ հոբբիների միջոցով, կամ պարզապես այն ձևով, որով մենք ապրում ենք, մենք նույնպես միշտ արտահայտում ենք այն հատվածները, թե ով ենք մենք: Կատարող կյանք վարելու մեծ մասը դա անում է այնպես, ինչպես ճշմարիտ է: Այս բաժնում մենք կարող ենք Դունկանին նայել որպես մարմնավորում:

Արտահայտությունն այն ֆիզիկական ձևն է, որը մենք տալիս ենք ինքներս մեզ մի մասի, և դա, ի վերջո, այն է, ինչը մեզ կապում է արտաքին աշխարհի հետ:

Տես Ոգեշնչումը որպես ազատության ձև

Արդյունաբերական հեղափոխությունից ի վեր, ժամացույցը դարձել է իր աստվածությունը: Դա մեզ ասում է, թե երբ ենք մենք սկսում աշխատանքը, երբ ենք ուտում, երբ շարժվում ենք, երբ քնում ենք, երբ ենք կապվում - երբ ենք ապրում:

Այսօր մեզ համար դա այնքան նորմալ է, որ մոռանում ենք, որ շատ առումներով դա բնավ նորմալ չէ: Ժամանակի, սովորությունների, կոշտության և առօրյայի մոլուցքը համեմատաբար վերջերս է: Նախ-կապիտալիստական ​​հասարակության մեջ մենք, իհարկե, ունեինք այդպիսի ձևեր, բայց դրանք մեզ չեն վերահսկում, ինչպես անում են այսօր:

Ինչ-որ առումով դրանք արժանի են: Փաստորեն, նրանք նույնիսկ ազատություն են ստեղծում: Մենք բոլորս ունենք բաներ, որոնք մենք պետք է անենք, բաներ, որոնց շուրջը չենք կարող հասնել, և այսպիսի կազմակերպությունը թույլ է տալիս մեզ բավարարել դրանք:

Միևնույն ժամանակ, միայն այն միջավայրում ապրելը, որտեղ սա է նորմը, նույնպես ձանձրացնում է ոգեշնչումը:

Իր ինքնակենսագրականում Դունկան, որին հետևողականորեն անվանում են որպես արտահայտիչ ոգու անկողնում, այն փաստն է, որ նա ունեցել է մանկություն, որտեղ նրան անընդհատ դիտել չեն եղել:

Նրանք շատ չէին աճում, և նրա մոր (նա մեծացրեց) սպասելիքները բաց էին: Իր երեխաների համար երաժշտություն նվագելուց և նրանց հետ ժամանակ անցկացնելուց բացի, նա ոչ մի օրակարգ չէր մղում ՝ թույլ տալով, որ ուսումնասիրեն իրենց սեփական աշխարհը, ստեղծեն իրենց արկածները:

Դա վաղ տարիքից այս կյանքի ազատությունն էր, և երբեք չկարողանալով կանխորոշված ​​պարտավորություններ ունենալ (բացի գոյատևելուց և ձեռք բերելուց), նրան դրդում էր տեսնել, թե ինչ կարող է անել:

Ոգեշնչումը երկու երես ունի. Առաջինը գործողության արդյունք է, երբ դուք իսկապես նստում եք ինչ-որ բան արտադրելու համար, ասեք, գրվածքի կամ երաժշտության մի մասի պես. երկրորդ, առաջինը վառելիքը, սակայն, ծնվում է ոչ-գծային ձևով դեպի ազատության և հետախուզման կամքի դրսևորում:

Ոգեշնչումը ազատության արտահայտիչ դրսևորում է, և այն չի գտնվում պատերով պատված վայրերում: Ժամանակակից աշխարհը կողմնակալություն ունի կառուցվածքի նկատմամբ, որը տեղ ունի, բայց այդ կառույցը արժեքի ինչ-որ բան բերելու համար անհրաժեշտ է, որ վառելիքը անորոշ տարածության գրպաններում լինի:

Անաչեք քննադատության միակողմանիությունը

Նույնիսկ իր պատանեկության տարիներին Դանկանը շատ անմիջական էր վերաբերվում իր ուզածին ՝ վստահորեն պատմելով մարդկանց, որ ինքը պարելու այլ տեսլական ունի, որը պատրաստվում էր տարածել աշխարհում:

Դա, բնականաբար, ծաղրուծանակի և ծիծաղի պատճառ դարձավ, բայց, երբ նա ստեղծեց իր աշխատանքը, իր հմտությունները և կերպարը, այս դեպքերը ավելի հաճախակի դարձան: Դա ասում էր, որ նույնիսկ այդ ժամանակ նա ուներ իր քննադատողներին:

Մի առիթով նա հրավիրեց մի տղամարդու, որը իր մասին տհաճ բաներ էր ասել, անձամբ դիտելու իրեն: Նա իրեն վատ էր զգում իր ասածի համար, բայց նա նույնպես համոզված էր, որ նա կարող էր փոխել իր կարծիքը, եթե տեսնի, որ նա անձամբ է կատարում իր գործը: Բացառությամբ `դա այն չէ, ինչ տեղի ունեցավ:

Բայց դրա պատճառը, նա հայտնաբերեց, ոչ մի առնչություն չուներ նրա հետ. Տղամարդը գրեթե խուլ էր և հազիվ էր լսում երաժշտությունը, որով նա պարում էր, միայն տեսնելով արարքի մի կողմը:

Հաշվի առնելով, որ Դանկանի մեծ հեղափոխությունը պարի մեջ այն էր, թե ինչպես է նրա շարժումը կապվում երաժշտության, հույզերի և սենյակի տարածության հետ - այնպես, ինչպես նախկինում մեխանիկական ոճերը չէին - երաժշտությունը չլսելը նշանակում էր, որ նա իրականում նույնիսկ չէր տեսնելով ներկայացումը:

Ինքներդ արտահայտելու գործողությունը տարբերակման ակտ է, և տարբեր հմտությունների և իրավասությունների մակարդակ ունեցող մարդիկ տարբերվում են տարբեր ձևերով, որոնք չեն գործում բոլորի համար:

Անկախ նրանից, թե դա արվեստի մեջ է, թե խոսակցության մեջ, արտահայտությունը երկկողմանի խաղ է: Մարդ կա, որ իրենք արտահայտում են իրենց, հետո կա ստացողը, ով պետք է անի իրենց մասը:

Լավ, արդյունավետ քննադատությունն, իհարկե, կենսական նշանակություն ունի հետադարձ կապի և բարելավման համար, բայց միայն այն դեպքում, եթե դա գալիս է ինչ-որ մեկի կողմից, ով իրականում հասկանում է, թե ինչ եք փորձում անել: Եթե ​​դուք նույնիսկ նույն ալիքի երկարության վրա չեք, ուրեմն չարժե ինչ-որ մեկի մասին վատ զգալ:

Anyանկացած ժամանակ, երբ դուք ինքներդ ձեզ մի մասը մարմնավորում եք արտահայտման միջոցով ֆիզիկական ձևի մեջ, ինքներդ ձեզ բացում եք ինչպես կապի, այնպես էլ թյուրիմացության մեջ: Եվ կա կարևոր տարբերություն:

Ընդունեք հանճարեղ անձեռնմխելիությունը

Երբ մենք օգտագործում ենք հանճարեղ տերմինը, մենք դրա մասին մտածում ենք որպես գոյական, մի բան, որը ներկայացնում է մարդուն կամ մարդկանց խմբին, կարծես դա լինելու ձև է: Բայց հանճարը դրանից ավելի խոնարհ է: Բայ է:

Ոչ ոք անընդհատ հանճարեղ է, և ոչ ոք հանճարեղ չէ յուրաքանչյուր համատեքստում, բայց մեզանից շատերը դրա մեջ ցողում են այն ցնցումներից, որոնք իրենց դրսևորում են, երբ մենք կատարել ենք գործը, որպեսզի այն դրսևորվի: Duncan- ի նման մարդիկ մարմնավորում էին դա ավելի հաճախ, քան սովորական մարդը, հաստատ, բայց նույնիսկ նրանք ունեին սահմաններ:

Մեծանալով ՝ դպրոցից հեռանալուց առաջ նրան ասացին երկու բաներից մեկը. Որ նա կամ ամբողջովին անօգուտ էր, կամ էլ տպավորիչ միտք ուներ: Ոչ մի բանի մեջ չէր: Նույնիսկ երբ նա սկսեց աշխատել, մարդիկ կամ խոնարհվում էին նրա մոտ, կամ նրանք հիմնականում անտեսում էին նրան:

Ալբերտ Էյնշտեյնին վերագրվող մի հին մեջբերում (նա, ամենայն հավանականությամբ, չի ասել այդ մասին), որը նման բան է ասում. «Եթե դուք ձուկ եք դատում ծառ բարձրանալու իր ունակության հետ, ապա նա կապրի ամբողջ կյանքը ՝ հավատալով, որ դա է: հիմար »: Եվ դա գրավում է մի կարևոր ճշմարտություն, որը հեշտությամբ անտեսվում է:

Genius- ը ծննդյան ժամանակ չափավորության մեջ չի ցողվում մեզ մեջ, որտեղ եթե ունեք, միշտ ձեր մի մասն է, որը փայլում է ձեր ունեցածի մեջ: Հոգեբանական գրականության մեջ կան մի քանի հուսալի թեստեր, որոնք չափում են դրա ձևը (IQ), և դա շատ բան է հաշվում, բայց դա բավարար չէ:

Ավելի հաճախ, քան ոչ, հանճարը անշարժ է, և դրա դրսևորումը կախված է մարդուց, այո, - նրանցից ինչով են ծնվել, ինչպիսի՞ն է նրանց հմտության մակարդակը, բայց դա կախված է նաև իրավիճակից:

Դպրոցում Իսադորա Դունկան ձախողում էր: Պարային պարում նա փայլ էր հաղորդում:

Լավագույնը, որ մենք կարող ենք անել, թեքում է մեր փորձը դեպի անշարժացման ուղղություն, այլ ոչ թե մի տեղ խրված լինել, որից ոչ մեկին չենք կարող տալ որևէ բան, ոչ էլ ինչ-որ բան ստանալ:

The Takeaway- ը

Մեր ձեռնարկած յուրաքանչյուր գործողություն արտահայտման ձև է: Դա տևում է մեր մտքում կուտակված փորձի ամպամած միախառնումը և այն տալիս է կոնկրետ ձև մեր շրջապատում:

Isadora Duncan- ը ծանոթ անուն չէ որոշ գեղարվեստական ​​շրջանակներից դուրս, բայց անկախ այն բանից, թե ուղղակիորեն, թե անուղղակիորեն, մեզանից շատերը ինչ-որ պահի զգացել են նրա ազդեցությունը արտահայտման կյանքի ընթացքում:

Մարդիկ օգտագործում են բոլոր տեսակի բառեր և պիտակներ ՝ նկարագրելու համար, թե ովքեր են իրենց կարծիքով, բայց միակ ապացույցը, թե ով ենք մենք, այն է, ինչ արտահայտում ենք շրջապատող աշխարհի հետ շփվելիս:

Շարժումը ինքնին արտահայտություն է, և յուրաքանչյուր վայրկյան այն ստեղծում է անարժանությունը:

Ինտերնետը աղմկոտ է

Ես գրում եմ Design Luck- ում: Այն անվճար բարձրորակ լրատու է, եզակի պատկերացումներով, որը կօգնի ձեզ ապրել լավ կյանքով: Դա լավ ուսումնասիրված և հեշտ ընթացող է:

Միացեք 50,000+ ընթերցողներին բացառիկ մուտքի համար: