Գեղեցկություն շարժման մեջ. Մաս I

Անիմե արվեստը

«Գեղեցկություն», աղբյուր

Ներածություն

(Հոդվածների այս շարքը նպատակ ունի լուսաբանել միայն անիմե արտադրության տեսողական ասպեկտները, և արտադրության ասպեկտները բացառիկ չեն անիմեների համար)

Անիմացիան արտահայտման միջոց է, որն իր փորձագիտական ​​ձևավորված պատկերների միջոցով էմոցիաների սպեկտր է հարուցում: Զբաղվածության համար զվարճանքի համար այնպես, ինչպես յուրաքանչյուր ժամանակակից ժամանակակից աուդիո-վիզուալ աշխատանք, անիմացիան էվոլյուցիայի էվոլյուցիայի էվոլյուցիայի էվոլյուցիայից վերածվել է թղթի թերթերի վրա `գերհամակարգիչների միջոցով ֆոտո-իրատեսական մատուցման: Անխուսափելիորեն, ավանդական ձեռքի գծապատկերային անիմացիան, որը Disney- ի ռահվիրայությունը ներկայումս զարմացրել է 3D համակարգչային անիմացիայի միջոցով, հիմնականում հանդիսատեսի կողմից ավելի լայն ուղղվածության պատճառով: Այդուհանդերձ, Անիմեի ձեռքով նկարված անիմացիան այսօր էլ ծաղկում է:

«Ձեռքով նկարված անիմացիա. Արքայադուստր Կագույայի հեքիաթը», աղբյուր ՝ նարդիստ

Անիմեն լայն տարածում գտած բառ է `ուղղված ճապոնական ստեղծագործողների հավաքածուի կողմից պատկերված և արտադրված անիմացիային, որը սովորաբար վաճառվում է ճապոնական լսարանի մոտ: Անիմեն արվեստի և զվարճանքի զգալիորեն տարբեր միջավայր է, առաջին հերթին իր բովանդակության մշակութային տարբերությունների պատճառով, և երկրորդ ՝ դրա արտադրության մեջ ներգրավված տեխնիկայի պատճառով, ինչը հին և ժամանակակից գաղափարների միավորում է:

Հայեցակարգային արվեստ և արվեստի ուղղություն

Տեսնելով, թե ինչ է էկրանին հայտնվել, սկսվում է այն սցենարի հեղինակի հետ, որը համագործակցում է ռեժիսորի հետ `որոշելու ստեղծագործության տոնայնությունը: Երբ դա հոգացել է, նրանք մոտենում են հայեցակարգային արվեստագետներին. Ստեղծագործողներ, որոնք բացառիկ հմտություն ունեն բառեր փոխադրել պատկերների վրա, որոնք պատկերում են աշխարհներ, որոնք իրենց զգում են շոշափելի և ապրված:

«Հայեցակարգային արվեստը ուրվականից կեղևում», աղբյուր ՝ digitalartsonline

Հայեցակարգային նկարչի դերը գերակա է այն ամենի վրա, որի արտադրությունը ձգտում է ձգտելուն, քանի որ դա նրանց մեկնաբանությունն է այն, ինչ թղթի վրա է, որը պատրաստվում է հիմք դնել ամբողջ թիմի համար: Հայեցակարգային արվեստագետները զբաղվում են գեղատեսիլ համայնապատկերներով, որոնք փորձում են գրավել այն պատմությունը, որն իր մեջ ներառում է պատմությունը, իր քաղաքակրթության հրահրիչ հայացքները համաշխարհային ճարտարապետության ճանապարհով, նրա մարդկանց հակիրճ վինետետները, որոնք գնում են իրենց առօրյայի և առօրյայի մասին և այլն:

Հայեցակարգային արվեստը կատարելուց հետո ռեժիսորը ուսումնասիրում է առկա արդյունքները և հետադարձ կապ է տալիս հայեցակարգային նկարիչին ՝ կսմթել և դրան հաջորդել: Երբ ռեժիսորը գոհ է հետագա կրկնությունից, նրանք միանում են գեղարվեստական ​​ղեկավարներին ՝ որոշելու գունային ընդհանուր երանգը: Գույնը կարող է մեծապես բարելավել գորշ միջավայրը, որը պատկերում է արվեստը, և նրանք սահմանում են ընտրել գերիշխող գունային պալետներ, հագեցվածություն, երանգներ և այլն: Այնուհետև գեղարվեստական ​​ղեկավարներն անցնում են հայեցակարգային արվեստը ընտրելու պալիտրա:

Նիշերի ձևավորում

Հայեցակարգի նկարիչի կողմից տրվելով կոպիտ շրջանակ, թե ինչպես է հեղինակը ցանկանում իր կերպարների ընդհանուր տրամադրվածությունը, այս նմուշների ուրվագծերը ունեն հարյուրավոր կամ նույնիսկ հազարավոր ուղղումներ և փոփոխություններ նրանց համար, որոնք կարող են հարմարվել ռեժիսորի ոճին և պրակտիկային:

«Simone from Anime Tengen Toppa Gurren Lagann», Աղբյուր ՝ mutimediaotakugirl

Հայեցակարգի նկարիչների կողմից դիտարկված կերպարի այս ոչ հատուկ և զառանցյալ ուրվագծերը, այնուհետև զգալիորեն մշակվում են, որպեսզի նկարահանվեն մուլտիպլիկատորների կողմից, հիմնականում նրանց շարժունություն և բազմակողմանիություն ապահովելու համար, երբ պատկերված է նրանց շարժումը: Այս գործընթացը ներառում է անիմատորներին նշված կերպարը նկարելու հնարավոր բոլոր անկյուններից `արտահայտելով բոլոր հնարավոր հույզերն ու գործողությունները հարմար թղթի վրա, որը կոչվում է որպես նիշերի ձևավորման թերթ: Սավանի վրա նշված նոր ձևավորումը տարբերվում է հայեցակարգի արվեստից ստացված նմուշների ուրվագծերից ՝ կախված նրանից, թե ինչով է առաջնորդվում դիզայները:

Նիշերի դիզայներն անթիվ ժամեր է ծախսում `փորձելով հասնել անհրաժեշտ նիշերի ձևավորմանը, և հաճախ գործընթացում արտադրվում են հարյուրավոր կերպարների ձևավորման թերթեր: Նիշերի ձևավորումը ոչ միայն ներառում է մանրակրկիտ գծված նիշերի վրա աշխատելը, այլև նրանց զգալը շոշափելի և հավատալով իրական:

Պատմություն

Հայեցակարգային արվեստը և կերպարի ձևավորումը ավարտելուց հետո ժամանակն է, որ գեղարվեստական ​​ղեկավարները որոշեն, թե իրականում ինչպիսին է անիմացիան: Կրճատված համարները, դերասանական շարժումները, տեսախցիկի դիրքավորումը և շարժումները, ինչպիսիք են խոշորացումը կամ խցկելը, և յուրաքանչյուր կրակոցի երկարությունը վայրկյանների և շրջանակների առումով, ընդամենը որոշ գործոններ են, որոնք ռեժիսորը պետք է մշակի: Այս ամենը որոշվում է սցենարիթինգի փուլում, որտեղ սցենարային տախտակը, որը սովորաբար նկարագրվում է A4 թղթի վրա առանձին storyboarders- ի կողմից, համախմբում է այս բոլոր տեղեկությունները ՝ պարզեցված ծաղրանքների տեսքով, որոնք կոչվում են «անիմատիկա»: Սա զարմանալիորեն ինտենսիվ գործընթաց է, հատկապես ձեռքով նկարահանված ավանդական անիմեների համար, քանի որ ընդհանուր առմամբ տևում է առնվազն 3 շաբաթ հեռուստատեսային անիմեային դրվագի սցենարի համար:

«Պատմական տախտակները Sailor Moon- ից և Devil- ը կիսաժամկետ են»:, Աղբյուր ՝ Pinterest

Այնուամենայնիվ, storyboarding- ը ծայրաստիճան կարևոր է, քանի որ այն օգնում է անիմատորներին և ռեժիսորներին մշակել սցենարի ցանկացած խնդիր `նախքան վերջին մուլտիպլիկացիան պատրաստելու ավելի բարդ գործընթացը սկսելը: Ի վերջո, մեկ վահանակ հեռացնելը կամ ավելացնելը շատ ավելի հեշտ է, քան պատրաստի արտադրանքը փոփոխելը: Փոփոխություններ են կատարվել ինչպես սյուժեների, այնպես էլ սաունդթրեքի մեջ `համոզվելու համար, որ դրանք համաժամեցվելու են:

Չնայած կարելի է հակառակը մտածել, սցենարիստը ինքնին արվեստ է: Տնօրենները, ընդհանուր առմամբ, շատ ներգրավված են այս գործընթացում, որոնցից յուրաքանչյուրը ունի տարբեր ոճեր և եզակի մեթոդներ: Իրականում նրանցից շատերը սկսեցին իրենց կարիերան որպես սցենարիստներ:

Շուտով Motion- ի գեղեցկության առանցքային բանալիների հաջորդ շարքը շուտով կներդրվի արտադրության: Շարունակեք հետևել Անիմե Պրոդյուսսի մասին ավելին:

Այս հոդվածը գրվել է Venkat S- ի և Adhithya Sundar- ի հետ համատեղ: