4 ավելի հրաշալի առասպել բաստերներ ստեղծագործականության վերաբերյալ

Մի՛ հավատացեք առասպելներին, որոնք լսում եք, թե ինչպես ստեղծագործ չեք: Ձեր միտքը ստեղծագործական է:

Լուսանկարը ՝ Սթիվ Johոնսոնի, Unsplash- ի վրա

Հիշեք այս խոսքերը.

«Որովհետև մենք նրա գործն ենք, որը ստեղծվել է Քրիստոս Հիսուսում բարի գործերի համար, որը Աստված նախապես պատրաստել էր, որպեսզի մենք քայլենք նրանց մեջ (Եփեսացիներ 2: 10, Նիվ)»:

Ես ուզում եմ, որ դուք իմանաք, որ նկարիչ լինելու մասին ձեզ ասած որոշ բաներ ճշմարիտ չեն: Այնքան շատ առասպելներ կան այնտեղ:

Ահա իմ շարունակական մտքերը ստեղծագործության առասպելի մասին: Ահա վերջին 4 առասպելները:

Առաջին գրառումը առաջին 3 առասպելների մասին կարող եք կարդալ այստեղ:

1. Մանկական արվեստը շատ արժանի չէ, քանի դեռ երեխան չափազանց տաղանդավոր է:

Այս առասպելը պետք է ոչնչացվի:

Երեխայի արտադրած յուրաքանչյուր արվեստի գործ է ուսման հնարավորություն:

Երբ նրանք զգան, որ դատողություն չի լինի, ապա նրանք ազատ են արտահայտվել: Այն կտորները, որոնք երեխան զգում է, արժանի են ցուցադրման, պետք է ցուցադրվեն:

Ահա պատկերասրահ ներկայացնելու և արվեստի կտորները փոխելու հիանալի միջոց, քանի որ դրանք ստեղծվում են: Օգտագործելով հին շրջանակներ, ներկեք դրանք և թողեք դատարկ `ոչ մի թիկունք: Երբ ձեր երեխան նկար է պատրաստում, օգտագործեք կպչուն պարկ և դրեց շրջանակ: Փոխեք ցանկացած պահի:

Ես սովորեցնում եմ և՛ երեխաներին, և՛ մեծերին ՝ ասելով. «Ես նկարիչ եմ»: Դա կարևոր հայտարարություն է:

2. Մի դաս դասեր քաղեք երեխաներին, քանի որ կխոչընդոտեք նրանց արտահայտությունը:

Այս մեկը պարզապես խենթ է:

Բոլոր առարկաներն ու մարզաձևերն ունեն իրենց հետ կապված հմտություններ:

Հմտությունները կարելի է սովորել պարզ և աստիճանաբար: Անհրաժեշտ չէ փորձի մեծ մաս լինել, բայց բոլորս պետք է որոշակի հմտություններ գործադրենք: Եվ ահա որոշ վարժանքներից հետո մեզ կարող է թույլ տրվել նկարել կամ ստեղծել ազատություն, ինչպես ուզում ենք:

Ես ջրաներկ տարրական դասեր վերցրի, երբ սկսեցի իմ ճանապարհորդությունը դեպի արվեստ: Այնուհետև ես վերցրի ստեղծագործական արվեստի դասեր, այնուհետև հեռանկարային, ուրվագծային նկարչություն և դիտեցի տեսանյութեր: Դասեր եմ առել: Հետո ես ինքնուրույն փորձարկեցի: Պատվերը կախված է ձեզանից:

Բայց մի ամաչեք նոր բան սովորելուց:

Նոր տեխնիկան նույնպես շատ զվարճալի է: Այս տարի ես երեխաներ ունեցա փորձ, օգտագործելով սպունգեր և ջրաներկ: Ի funնչ զվարճալի:

Երեխաները աշխատանքի վայրում `սպունգերով և ջրաներկով` ֆոնի համար:

3. Իրական նկարիչը նկարում և ստեղծագործում է իր երևակայությունից:

Սա պարզապես իրատեսական չէ: Բոլոր նկարիչները ինչ-որ բան օգտագործում են ոգեշնչման համար:

Որպեսզի իմանանք, թե ինչպես է ինչ-որ բան երևում, պետք է ուսումնասիրեք այն: Նույնիսկ եթե դա իրատեսական չէ, նկարիչը պետք է ինչ-որ տեղ սկսի: Լուսանկարներ օգտագործելը, իրական կյանքը կամ նույնիսկ այլ նկարչի աշխատանքները օգնում են նկարիչին սովորել և զարգանալ:

Նկարիչները պետք է սովորեն ձևն ու կառուցվածքը, այնպես որ դրանց շուրջ եղածը օգտագործելը անհրաժեշտ է:

Isանիիս Քոքսի մի բատիկ լանդշաֆտ - վաճառված

Իհարկե, երևակայությունն այնուհետև կարող է կյանքի կոչվել, երբ նկարիչը հարմար է առարկայի հետ:

4. Իրական նկարիչները սիրում են իրենց արտադրած արժեքի յուրաքանչյուր կտոր:

Դե դա մաքուր խենթ է: Դուք գո՞հ եք այն ամենից, ինչ անում եք: Մի՞թե դուք ճաշ չեք այրել (ես ունեմ): Եթե դու դանակահար ես, ես վստահ եմ, որ գոնե մեկ անգամ հանեցիր քո նախագիծը: (Ես ունեմ.)

Այնպես որ, մի ակնկալեք, որ երեխաները դուր կգան այն ամենը, ինչ անում են:

Կարող եք հարցնել նրանց, թե աշխատանքի որ մասը դուր է եկել ամենալավը: Բայց եթե գտնում են, որ նրանք պարզապես դուր չեն գալիս, դա լավ է:

Ես այնքան «պրակտիկ արվեստի» կտորներ ունեմ, որոնք ես օգտագործել եմ ջրաներկ թղթի հետևի մասերը, և նույնիսկ կտրել եմ իմ ստեղծած գործը `քարտեր և անվանման պիտակներ պատրաստելու համար:

Նկարիչներին է կախված, երբ նրանք գոհ են իրենց աշխատանքից:

Անհրաժեշտ չէ ասել ՝ «հիանալի պատկեր» այն արվեստի յուրաքանչյուր գործի, որը քո երեխան արտադրում է (կամ դու էլ ես արտադրում):

Երբ նկարիչներին հարցնում եք, թե 5 նկարներից քանիսը իսկապես դուր են գալիս և պատրաստ են կիսել, նկարիչների մեծամասնությունը կասի մեկ կամ երկու:

Եղեք իրատես:

Կրկին մտածեք սպորտը: Բոլոր մարզական գործիչները ամեն անգամ «Ա» խաղ չունեն, այդպես են: Մի սպասեք դա և բացատրեք ձեր երեխային, որպեսզի նա հանգստանա և զվարճանա:

Գլուխգործոցը ավելի հեշտ կլինի, երբ ճնշում չլինի:

Ահա ևս 4 առասպելների համախմբում `արվեստի և ստեղծագործական գործունեության մասին:

  1. Արվեստը արժանի է միայն այն ժամանակ, երբ մեկը ծայրաստիճան տաղանդավոր է:
  2. Իսկական նկարիչին պետք չէ արվեստի դասեր:
  3. Իրական նկարիչները նկարում են միայն իրենց երևակայությունները:
  4. Իսկական նկարիչը ՍԻՐՈՒՄ Է իր արտադրած արվեստի յուրաքանչյուր կտոր:

Դա առասպելն է տհաճ: Եկեք կոտրենք այս առասպելները: Ես աշխատում եմ մի ձևով, որպեսզի ոգեշնչեմ ձեզ ՝ ստեղծագործելու ձեր երեխաների հետ: Մնացեք մեզ հետ.

Տեսնո՞ւմ եք, թե ինչու են երեխաները և մեծահասակները կարծում, որ չեն կարող նկարել կամ ստեղծել:

Ես ընթերցում եմ Մոնա Բրուքսի արվեստի մասին հիանալի գիրք, որը կոչվում է Drawing With Children: Այս տեղեկատվությունը իմ ուշադրությունը գրաված գլուխներից մեկից է: Ես ավելացրել եմ նաև իմ սեփական մտքերը: